Uma Mudança de Estilo Arriscada
A arte de contar histórias no cinema é um campo aberto a experimentações, mas quando um diretor já possui um histórico de falhas, mudar de estilo pode ser um risco ainda maior. Julia Ducournau, conhecida por seu trabalho em 'Titane', tenta essa manobra arriscada com seu novo filme, 'Alpha'. Embora a intenção de explorar novas narrativas seja louvável, o resultado deixa a desejar, revelando as fragilidades que a cineasta ainda não conseguiu superar.
Ambientado em um período marcado pela epidemia da AIDS, a trama gira em torno de Alpha, uma jovem que, em uma festa, decide fazer um tatuagem sem cuidado, gerando o desespero de sua mãe, que teme pela saúde da filha. Esse evento aciona memórias dolorosas para a matriarca, que já perdeu um irmão para o vício em heroína. Para complicar ainda mais, a narrativa introduz um elemento surreal: os infectados começam a se transformar em estátuas de mármore, conferindo um toque de fantasia à história.
No entanto, a primeira metade de 'Alpha' apresenta uma construção interessante. A abordagem do tema AIDS de maneira criativa e a representação da marginalização enfrentada por Alpha, além dos conflitos familiares, são aspectos que se destacam. Há até uma cena impactante envolvendo um acidente em uma piscina, onde Ducournau demonstra sua habilidade na direção e no uso da câmera. 
O grande problema surge quando o roteiro começa a se autossabotar, comprometendo o que havia sido bem estabelecido até então. Em primeiro lugar, a escolha de estruturar a narrativa em torno de um clichê, onde a história se revela como uma mera projeção na mente de alguns personagens, é um erro crasso. Esse recurso narrativo, que muitas vezes frustra o público, resulta na ausência de desenvolvimento real dos personagens, tornando a experiência vazia e sem propósito.
Além disso, a resolução que se dá em torno do tatuagem de Alpha acaba sendo tão decepcionante e sem emoção que desmorona todo o progresso que a trama havia construído. À medida que o filme avança, Ducournau parece se perder, desviando o foco para a história do tio de Alpha e deixando o cerne da narrativa em segundo plano, encerrando a obra de maneira abrupta e insatisfatória.
Por fim, mesmo que a cineasta tenha optado por reduzir as características do body horror, 'Alpha' ainda se vale de técnicas como distorções sonoras e uma paleta de cores sombrias em vários momentos. Contudo, o uso excessivo desses elementos acaba soando forçado e desleixado, ao invés de proporcionar o impacto desejado.
A Narrativa em Tempos Difíceis
A busca por novas formas de narrar a realidade é algo comum entre cineastas. Contudo, quando um diretor já demonstrou ter dificuldades em sua abordagem, mudar de estilo pode acentuar suas fraquezas. O mais recente filme de Julia Ducournau, intitulado "Alpha", exemplifica essa situação. Ao tentar se afastar do seu característico estilo de horror corporal, ela apresenta uma narrativa dramática com elementos fantasiosos que, infelizmente, não se sustenta.
Ambientada no período do auge da epidemia de AIDS, a história gira em torno de uma jovem chamada Alpha. Durante uma festa, ela decide fazer um tatuagem sem qualquer proteção, o que gera uma onda de desespero em sua mãe, que teme que a filha tenha contraído a doença. Esse evento traz à tona os traumas da mãe, que se recorda do irmão de Alpha, um ex-usuário de heroína que também enfrentou a AIDS. A narrativa incorpora um elemento surreal, com os infectados gradualmente se transformando em estátuas de mármore, criando um pano de fundo interessante.
A primeira parte do filme se destaca, apresentando um conceito que liga a ficção ao tema da AIDS de maneira criativa. A maneira como o roteiro aborda a marginalização vivida pela protagonista, entrelaçando com o drama familiar da história do tio, é retratada com competência. Um momento marcante ocorre em uma cena que envolve um acidente em uma piscina, onde Ducournau demonstra seu talento ao manipular a câmera.
Entretanto, o filme peca gravemente em sua narrativa, que parece se sabotar ao longo do desenvolvimento. Um dos principais equívocos é a escolha de construir a trama em torno do clichê de que tudo se passa na imaginação de um grupo de personagens. Essa abordagem é uma das mais fracas na escrita, resultando em um enredo que não avança, sem desenvolvimento real dos personagens ou arcos dramáticos significativos. O resultado é uma perda de tempo para o espectador.
Além disso, a resolução da questão central — o tatuagem de Alpha — acontece de forma tão decepcionante que desmorona todo o progresso até então alcançado. À medida que o filme avança, Ducournau parece se perder na narrativa do tio de Alpha, deixando de lado o foco principal e encerrando a história de maneira abrupta.
Outro ponto fraco de "Alpha" é a tentativa de impacto por meio de recursos audiovisuais, como distorções sonoras e uma paleta de cores escuras, que muitas vezes se mostram desnecessárias e mal executadas. Em vez de causar o efeito desejado, essas escolhas acabam por distrair e não provocam o impacto pretendido.
Reflexões Finais
Embora Julia Ducournau tenha mostrado potencial em obras anteriores, em "Alpha" ela parece ter se afastado de sua essência, resultando em um filme que falha em suas promessas. A expectativa era alta, mas o resultado final deixa a desejar, mostrando que nem sempre a inovação é sinônimo de sucesso. Resta aos fãs da diretora torcer para que sua próxima empreitada traga de volta a força e a originalidade que a tornaram conhecida.
Desafios no Roteiro e na Execução
Acredito que um cineasta pode explorar diferentes estilos e formas de contar suas histórias. No entanto, quando já apresenta falhas em sua obra, mudar de abordagem pode acentuar ainda mais essas deficiências. O novo filme de Julia Ducournau, Alpha, ilustra bem essa situação. Ao tentar se distanciar de seu reconhecido estilo de body horror, ela entrega uma narrativa dramática com elementos de fantasia que não atinge seu potencial.
Ambientado no contexto da epidemia de AIDS, Alpha narra a história de uma menina, Alpha, que durante uma festa, decide fazer um tatuagem sem os devidos cuidados, gerando a apreensão de sua mãe, que teme pela saúde da filha. Esse episódio traz à tona memórias dolorosas da mãe, que se preocupa em ver sua filha seguir o mesmo caminho que seu irmão, um dependente químico que enfrenta suas próprias batalhas. A narrativa ainda insere um aspecto de fantasia, onde os infectados começam a se transformar em estátuas de mármore.
Em termos positivos, a primeira metade do filme é razoável. A conexão entre ficção e o tema da AIDS é, de certa forma, inovadora. O roteiro retrata de maneira adequada a marginalização que Alpha enfrenta, ao mesmo tempo que explora o drama familiar relacionado à história de seu tio. Um momento marcante, que envolve um acidente em uma piscina, destaca a habilidade de Ducournau em manusear a câmera.
Entretanto, o que compromete a obra é o autosabotagem presente no roteiro, que acaba arruinando o que poderia ser um desenvolvimento interessante. Desde o início, a diretora comete dois erros de escrita que deixariam qualquer professor da área alarmado. O primeiro é utilizar o clichê de que tudo acontece na mente de um grupo de personagens, uma abordagem que é considerada fraca e frustrante, pois não resulta em evolução de personagens ou em uma jornada significativa. No final, a história não avança e é uma perda de tempo.
Além disso, a conclusão sobre o tatuagem de Alpha se revela tão absurda e anticlimática que destrói o pouco progresso que o filme havia construído até então. À medida que a trama avança, Ducournau parece se desviar do foco principal, se concentrando mais na narrativa do tio de Alpha e encerrando a história de maneira abrupta e sem graça.
Outro ponto negativo de Alpha é que, mesmo com a redução do body horror, a diretora tenta causar impacto por meio de distorções sonoras, uma fotografia sombria e closes excessivos. O problema é que essas escolhas acabam soando desnecessárias e desleixadas em algumas cenas, resultando mais em confusão do que em impacto emocional.
Uma Recepção Fria e Críticas Ácidas
A cineasta Julia Ducournau, conhecida por seu estilo único e provocador, tenta algo novo em seu mais recente filme, Alpha. No entanto, essa mudança de direção não parece ter dado certo. Ao tentar se afastar do body horror que a consagrou, Ducournau acaba criando uma narrativa dramática que não consegue engajar o público.
Ambientada em uma época marcada pela crise do HIV, a trama gira em torno de Alpha, uma jovem que, durante uma festa, decide fazer um tatuagem sem se proteger. O ato provoca uma onda de pânico na mãe, que teme pela saúde da filha e revive traumas do passado, como o de seu irmão, um dependente químico que lutou contra o vício. Além disso, a narrativa incorpora elementos fantásticos, sugerindo que os infectados estão se transformando em estátuas de mármore ao longo da história.
Apesar de uma primeira metade relativamente promissora, onde a ideia de misturar ficção e a dura realidade do HIV se mostra interessante, a execução deixa a desejar. O desenvolvimento da marginalização de Alpha e o drama familiar envolvendo seu tio são abordados de maneira razoável. Há até um momento visual impactante, com um acidente em uma piscina que reflete a habilidade de Ducournau como diretora.
O verdadeiro problema se revela no desenvolvimento do roteiro, que acaba sabotando toda a construção inicial. Um dos erros críticos é recorrer ao clichê de que tudo se passa na mente de um grupo de personagens, uma escolha que desvaloriza a trama e impede o crescimento dos personagens. No final das contas, nada parece ter mudado, e o espectador sente que seu tempo foi desperdiçado.
Além disso, a resolução do conflito central — o tatuagem de Alpha — é tão insatisfatória e abrupta que desmorona o que havia sido construído até então. Ao longo do filme, Ducournau parece se distrair com a história do tio de Alpha, deixando de lado o foco principal e encerrando a trama de forma abrupta e confusa.
Por fim, embora o filme não abuse do body horror em si, o uso excessivo de técnicas visuais e sonoras para criar um clima de desconforto se mostra desnecessário e, em algumas partes, descuidado. O resultado é que, em vez de causar o impacto pretendido, acaba por afastar o espectador.
A Recepção do Público
A recepção de Alpha tem sido morna, com muitos críticos apontando as falhas no roteiro e a falta de coesão na narrativa. Embora a intenção de explorar novos territórios cinematográficos seja válida, a execução deixa a desejar, resultando em um filme que não consegue cativar ou provocar reflexões profundas como esperado.
Fonte: https://cinescopia.com
